"El Ateneo se está levantando"

Por: MARTHA COTORET  Publicado en: EL UNIVERSAL lunes 8 de agosto de 2011  

El Ateneo de Caracas cumple hoy 80 años. Pero no es la misma institución que Anna Julia Rojas fundó el 8 de agosto de 1931. La fundación cultural se ha visto minimizada desde que el Gobierno nacional decidió quitarle la sede que ocupaba en comodato, aquella que ahora alberga a la Universidad Experimental de Las Artes (Unearte). 

Hace dos años que la máxima institución cultural del país está en la Avenida La Sa-lle, justo frente a Venevisión. Allí, comenzó desde cero. Lo que era una casa llena de cajas, ahora es un lugar donde grupos musicales, comediantes y actores -de nuevas y no tan nuevas generaciones- presentan sus propuestas.

-El Ateneo de Caracas está de cumpleaños ¿qué balance puede hacer de la institución?

-Es bueno recordar. Estos 80 años tienen mucho que ver con la vida de María Teresa Castillo. Aquí está una obra que ella hizo y dejó a un equipo de luchadores que decidimos que el Ateneo de Caracas no es un edificio, lo llevamos en el corazón. Tenemos todas las energía de lucha y de combate que aprendimos de ella.

-¿El Ateneo ha encontrado su espacio en esta nueva sede?

-Aquí no se podía entrar de la cantidad de cajas que teníamos. Pasamos meses tratando de acomodar y luego, tratar de acondicionarla para que funcionara. Es una historia de lucha muy fuerte, comparable a lo que ocurre con las guerras. La I o II Guerra Mundial acabaron con ciudades y la gente volvió a empezar de la nada y tenemos esas maravillas de ciudades que se levantaron. Eso es lo que pasa con el Ateneo. A nosotros nos tiraron a matar y decidimos que íbamos a volver a empezar.

-¿Cómo ha sido esta experiencia de reconstrucción?

-Ha sido muy duro. De tener todo, nos quedamos sin nada. Empezamos a hacer café concert, a usar espacios fuera de sede.

-¿Cuál es el balance que puede dar después de casi año y medio del desalojo?

-Tenemos una serie de talleres que funcionan muy bien. La casa se presta para eso, tenemos salones. Los "Viernes Musicales" se llenan, a pesar del aforo pequeño. Además hemos hecho una sala de teatro que se llama María Teresa Castillo y que recuerdan los inicios del Ateneo. La hicimos poco a poco, en un garaje que era suficientemente grande como para que lo ambientáramos. Le pusimos luces, tiene tarima, ya es un espacio escénico. Es importante que en este país donde todo se cierra -no han hecho sino cerrar salas- se esté abriendo otro espacio teatral.

-¿Cómo se está financiando la fundación actualmente?

-Por autogestión. Los talleres nos ayudan a sustentarnos, pero sobre todo las ferias de Navidad y Creadiseño.

-¿Cómo tiene pensado celebrar las ocho décadas del Ateneo de Caracas?

-Hemos diseñado una programación que se llama "8 para los 80 del Ateneo". Allí, los jueves, viernes, sábados y domingos, vamos a presentar a varios actores -en grupos de a ocho- que van a tener ocho minutos cada uno para hacer una gran escena. Después vamos a iniciar otro ciclo con directores que harán escenas de ocho minutos que van a rememorar muchas cosas. También expondremos a partir del 21 de agosto las obras, los documentales y los títeres de Armando Reverón que aparecieron en la película Reverón, de Diego Rísquez. En los "Viernes Musicales" se van a presentar Elba Escobar, Luz Marina y El Guajeo, entre otras agrupaciones.

-¿Qué pasó con el proyecto de retomar el Festival Internacional de Teatro de Caracas?

-El Festival vuelve. Lo vamos a hacer el año que viene. 

Ley de Cultura estará lista este año

lunes 8 de agosto de 2011  Por: DANIEL FERMÍN  Publicado en: CULTURA |  EL UNIVERSAL

SE VALE OPINAR :)

La Ley Orgánica de Cultura entrará pronto en debate. De hecho, ya se habla de dos anteproyectos -uno del oficialismo, otro de la oposición- que están a la espera de su discusión. Sin embargo, el diputado Miguel Ángel Rodríguez, presidente de la Comisión Permanente de Cultura y Recreación de la Asamblea Nacional encargada del proyecto, explicó que sólo existe uno, que aspiran tener listo para finales de este año.

El anteproyecto de ley que trabaja el comité que preside el otrora periodista de RCTV se basa en el artículo 2 de la Constitución Nacional: "Venezuela se constituye en un Estado democrático y social de Derecho y de Justicia, que propugna como valores superiores de su ordenamiento jurídico y de su actuación, la vida, la libertad, la justicia, la igualdad, la solidaridad, la democracia, la responsabilidad social y en general, la preeminencia de los derechos humanos, la ética y el pluralismo político".

Según Rodríguez, la ley tratará de eliminar la discriminación política que existe hoy en la nación. Nada de privilegios para unos y represalias para otros, dice.

-¿Hay un anteproyecto de ley por cada sector?

-No. Nosotros tomamos como punto de partida un proyecto de Ley Orgánica que había sido aprobada en primera discusión en 2005. Ese proyecto de ley sufrió, durante los últimos años algunas añadiduras. Pero esta nueva Comisión de Cultura y Recreación tomó por consenso -los 11 miembros que la integran- la revisión total del proyecto. Nombramos dos subcomisiones para adelantar el trabajo: una comisión de contenido -para añadir, eliminar y agregar capítulos y artículos- y una comisión que prepara el proceso de sometimiento a consulta pública una vez hayamos terminado el trabajo.

-¿Entonces el proyecto oficialista que circula por ahí no tiene validez?

-Ese no es. Nosotros trabajamos un nuevo Proyecto de Ley Orgánica de Cultura. Esa fue la decisión que tomamos por consenso. Eso consta en acta y en las grabaciones de las plenarias de la comisión.

-¿Y qué cambios tendrá el proyecto que trabajan?

-Trabajamos para que esta Ley Orgánica de Cultura sirva a todos los venezolanos en cualquier momento. Incluso, desde la exposición de motivos, estamos acoplándola a los valores fundamentales de la constitución. Antes vimos un proyecto orientado hacia un estado socialista. Nosotros trabajamos para un proyecto que sirva a un país como el establecido en la Constitución, que no es socialista. Es un estado de justicia. Nosotros copiamos exactamente esos valores que están.

-¿Qué beneficios traería la ley al sector cultural?

-Tener garantía expedita de que el trabajo que se haga desde el sector cultura va a ser tomado en cuenta como valores para el sector educativo, para el sector de la justicia y de la seguridad del país, para el sector de los derechos humanos. Y, obviamente, contenido y valores para la producción artística. Por lo general la gente dice que el sector cultural es sólo el sector de producción artística. No, nosotros le damos el sentido correcto al ámbito cultural.

-Uno de los anteproyectos estipula que un artista novel nacional no debe quedar en desmejora salarial con uno extranjero. ¿Eso está en la ley que la comisión está trabajando?

-No. A través de esta ley orgánica tenemos que promover y fomentar la producción artística nacional, pero no bajo esas condiciones.

-¿Cuándo tendrán listo el proyecto definitivo?

-Para el último trimestre de este año debe estar en consulta pública. Estamos intentando que la ley blinde y proteja la garantía de pluralismo y derecho de igualdad para que no ocurra lo está ocurriendo ahorita. Por ejemplo: el tema de la utilización de la infraestructura cultural debe ser para todos por igual. No sólo para los grupos que sean afines al gobierno de turno. También para la oposición. Estamos previendo la inclusión de un artículo respecto a la actividad política como fenómeno cultural, porque el gobierno utiliza a sus anchas la infraestructura cultural para sus fines políticos. Y si definimos que la política es un bien cultural, todo el mundo va a tener derecho a utilizar la infraestructura cultural para asuntos políticos.

-¿Y a nivel de financiamiento será igual?

-El financiamiento debe ser para ambos sectores. Y no sólo para el que grita ¡Uh Ah! Ahí hacemos grandes esfuerzos para ese sector. Insisto, si convenimos que la política es un bien cultural, tiene que ser para todos. También a nivel de decisiones como, por ejemplo, qué tipo de textos importar, qué tipo de cinematografía fomentar o financiar. Hemos tenido varios escándalos con el tema de la importación de los libros.

-Ese sector, y el de cine, ha tenido muchos problemas en los últimos años

-Sí. La ley incluye la erradicación de la discriminación por motivos políticos. Ahorita los que traen libros de corte comunista no tienen problemas con divisas. Y no sólo eso, sino que aquí son gratuitos. Nosotros tenemos que blindar el tema de la no discriminación y por eso hablo sobre los principios fundamentales de la constitución. Eso no está en un proyecto que anda por ahí. Se hablaba de que era una ley para hacerle camino a la nueva ética socialista. Todas esas cosas las quitamos. Todas esas alusiones a un modelo o país que no sea el que está establecido en la constitución lo quitamos. Y por eso nos hemos demorado tanto, pero ni yo ni los diputados de la Mesa de Unidad Democrática va a aprobar ni a negociar un ápice de los intereses. Nosotros estamos esperando tener mejor acabado el trabajo que hacemos para posteriormente publicitarlo.

-¿Y cómo lo toman los diputados del oficialismo?

-Al principio hicieron algo de escándalo. Pero debo reconocer que los diputados que me acompañan en el seno de la comisión se han acoplado bien. Nos hemos tratado con respeto y consideración. Y la verdad es que ambos sectores nos hemos llamado la atención sobre la necesidad de deponer actitudes sectarias para poder presentar al país una ley que represente a todos por igual. Ahí no hay mejor parámetro que la Constitución. La Carta Magna no habla de un país comunal; en consecuencia, no hacemos una ley para un país comunal ni un estado comunal. Nosotros hacemos una Ley Orgánica de Cultura que desarrolle la Constitución. Hemos tenido problemas porque hay intentos para desarrollar alguna de las leyes que ellos aprobaron para justificar su camino al modelo comunista, pero nosotros no estamos dispuestos a ceder en este proyecto. 

Manifiesto condenando intervención del Museo de Arte Jesús Soto

Fuente: Analítica.com 

Por: Carolina Maffia

Este miércoles, poetas, cultores, intelectuales y amigos de esos espacios museísticos en la ciudad capital, entre los que se cuenta Alfredo Soto, hermano del fallecido artista y precursor del cinetismo, Jesús Soto, dieron a conocer un manifiesto ante la opinión pública, en la que claramente exponen una situación que -según expresan- refleja a todas luces la confiscación de una institución de corte artístico-cultural.

“En una clara manifestación de abuso de poder, de agresión al gentilicio bolivarense, de mofa a la memoria y a la familia de Jesús Soto, de vejámenes a la creación del artista y de torpeza política del gobierno regional, se ha emitido un  acto administrativo de claro corte totalitario que se escribe en la pretensión gubernamental de controlarlo todo, desde el pensamiento y su libre expresión, hasta la creación literaria y artista”, dice el manifiesto que suscriben Teresa Coraspe, Jorge Rojas, Guillermo de León Calles, Jesús Salvador Rodríguez, Bismark Ortiz, Celestino Aponte y José Luis Alcocer.

Para quienes forman parte del mundo de la cultura, las artes y las letras, no existe peor crimen que el cometido contra esta institución, “cuyo asalto de manera arbitraria estuvo secundado por denuncias de  altos personeros del gobierno sobre supuestos actos de corrupción cometidos por ex directivos, señaladas sin soportes, y sin evidencia alguna”.

Celestino Aponte, quien se encargó de dar a conocer el manifiesto, calificó todo esto como una acción descabellada, dirigida a enlodar el nombre de intelectuales de dilatada trayectoria y de reconocidas familias guayanesas. “Denuncias que más parece una coartada, porque los responsables están en la gestión gubernamental para ocultar realidades comprometedoras”, según reza el comunicado en repudio a un acto de intervención, que a varias semanas, aún se desconocen sus resultados.

El hermano del Maestro Alfredo Soto, cuyo parecido con el maestro del cinetismo podría considerarlo casi su hermano gemelo, expuso su posición, más allá de su parentesco, como ciudadano bolivarense movido por un hecho que debe encender las alarmas en el sector cultural y artístico regional, y llamar a la reflexión. 

Soto apunta a una intervención administrativa del gobierno regional, que más se aproxima a una confiscación de una institución, frente a una estela de irregularidades que la acompañaron desde un principio de ejecutada la medida por decreto regional. 

A pesar de sus lazos de consanguinidad, aseguró que este pronunciamiento en caso particular estaba motivado a su preocupación más no de parentesco, por cuanto no formaba parte de la Fundación Museo de Arte Jesús Soto, propietario de la mayoría de la colección de piezas de artes dejadas por su hermano como legado a esta urbe histórica. 

Soto defendió la gestión del ex director del museo Alfredo Inatti y de su condición de hombre honesto para llevar adelante una institución que era imposible entregar sin un inventario previo, por lo que cree son infundadas las acusaciones que en torno a este ex director han surgido por parte del ejecutivo regional. Para finalizar dejaron entrever que no están descartadas algunas acciones para hacer un llamado de atención y evitar que actos de ese tipo, bajo la “pantalla de hechos administrativos”, se le siga poniendo el guante de política revolucionaria. 

Alfredo Soto. “A nosotros nos preocupa esta circunstancia por cuanto hemos visto que el desarrollo de los acontecimientos han sido viciados”.  

Teresa Coraspe. “Vemos con preocupación que exista temor en el sector cultural para manifestar su rechazo a este acción, conociendo las políticas de Estado de intervenir los espacios del arte”.

La ley de cultura confunde el proteccionismo con el paternalismo

por: CARMEN VICTORIA MÉNDEZ 

EL NACIONAL · SÁBADO 06 DE AGOSTO DE 2011 · CULTURA/3

vía: @grjoseluis

LEGISLACIÓN | Expertos critican el carácter centralista del proyecto del oficialismo 

El texto establece que las instituciones subsidiadas deberán prestar sus sedes a las comunidades

 

El instrumento debe enfocarse en garantizar espacios para la creación,
dice el escritor y gestor cultural Antonio López Ortega. [Foto: Raúl Romero]

Una vez aprobada la Ley del Deporte, comenzará el debate de la ley orgánica de cultura. Dos borradores reposan actualmente en la Asamblea Nacional. El texto propuesto por el oficialismo está basado en el modelo estatista francés; el que trabaja la oposición desde hace menos de un año es una mezcla de la ley gala con la estadounidense, de corte liberal. Ambos han generado polémica. El PSUV ha criticado el carácter mercantilista del proyecto presentado por la oposición, y del otro lado de la acera se señala que la propuesta oficialista busca cercar políticamente el sector cultural. 

El tema más sensible es el financiamiento de la actividad cultural. En el artículo 30 del borrador oficialista se establece que las instituciones que reciban apoyo económico del Estado deberán ceder espacios de manera gratuita a las comunidades. Más adelante, en el artículo 42, se sugiere que los artistas noveles nacionales no deberán ser desmejorados salarialmente ante artistas foráneos o nacionales con trayectoria. En la oposición, se estudia el retorno de las fundaciones de Estado, consideradas "principados" por las nuevas autoridades en materia cultural. Todo parece indicar que el texto que entrará a discusión en las próximas semanas será el oficialista. 

A juicio de la gerente cultural Graciela Pantin, el borrador del oficialismo no pasa de ser "una terrible caricatura" de los proyectos que desde 2001 hasta la fecha se han elaborado en Venezuela. "Lamentablemente se ha perdido el sentido de ley orgánica y, en el afán que tiene el equipo de Gobierno de ponerse el ropaje de constitucionalista, lo que han logrado componer es un esperpento que está más cerca de un mal discurso demagógico y patriotero que de un instrumento legislativo. Confunden instancias de gestión y dejan de lado componentes definitorios del sector como son, por ejemplo, los museos". 

Lo ideal para Pantin sería desechar ese texto y partir desde cero, comenzar a trabajar con especialistas e incluir a todos los sectores que hacen vida en el país, y no sólo al oficialismo. Critica especialmente el artículo 42, de reconocimiento a la trayectoria del artista nacional. "Ese artículo resume el tenor general de este documento: confundir proteccionismo con aislacionismo y estímulo con paternalismo, y la satanización del cruce creativo entre las culturas internacionales. El creador que es bueno trabaja aquí y en la `conchinchina’. Normativas como esta disminuyen el trabajo del artista joven y, en lugar de alcanzar esa pretendida defensa, lo discrimina". 

Sin ideologías. Tulio Hernández, sociólogo y asesor de varias legislaciones culturales en Latinoamérica, considera que el principal problema del proyecto es su talante ideológico. "Una ley de cultura debe estar exenta de definiciones como `socialista’; también debe ir acorde a los tiempos que se viven. Ya no tiene sentido hablar de la amenaza de fuerzas externas contra la cultura nacional, porque hace años que la Unesco definió los lineamientos para la protección de la diversidad cultural. Creo que en el fondo el texto reproduce el proyecto centralista, concentrador de poder y partidario del pensamiento único que se ha visto reflejado en las leyes que regulan otros ámbitos". 

De acuerdo con Hernández, la legislación contemporánea ha superado el debate de sobreprotección a la identidad nacional. A su juicio, el borrador oficialista se quedó estancado en los años sesenta y no toma en cuenta el modelo globalizador propio de la era de Internet. 

Para Antonio López Ortega, escritor y gestor cultural, la ley debe tomar en cuenta al sector privado como complemento del Estado en la promoción y el financiamiento de la actividad cultural. "No se debe perder de vista que sin creación no hay procesos culturales. Los espacios de creación son endebles, frágiles. Lo esencial es asegurar que los autores, coreógrafos, actores, músicos y artistas en general tengan las mínimas herramientas para crear". 

Además del financiamiento a los talentos nacionales, el texto establece la creación de un fondo de protección social para los trabajadores de la cultura, políticas fiscales para incentivar la inversión en el sector y la conservación y repatriación de los bienes que sean declarados patrimonio cultural. 

Deuda pendiente

La mayoría de los expertos consultados coinciden en la necesidad de redactar una ley de cultura. Graciela Pantin señala que si la cultura es un componente del sistema social —como la educación o la salud— requiere de una ley que la vincule con los derechos y garantías constitucionales.

Para Antonio López Ortega, se trata de una deuda pendiente que el país tiene desde la fundación del Conac, en 1975. "La creación del Ministerio de Cultura fue un decreto del Ejecutivo. En la Constitución de 1999 hay cuatro artículos sobre deberes y derechos culturales que no se ven reflejados en el proyecto legal vigente".

A juicio de Tulio Hernández, lo ideal es que la ley regule aspectos concretos que no han sido superados por los instrumentos parciales existentes, como la Ley de Cinematografía, por ejemplo. 

"La ignorancia de esta gente es digna de un premio Nobel" Entrevista a Graziano Gasparini

Fuente: El Universal
Por: Javier Brassesco

Graziano Gasparini está trabajando ahora en la publicación de su libro 55, que tiene por título "Respetar el monumento" OSWER DÍAZ

Premio Nacional de Arquitectura, doctor Honoris Causa de la UCV, 54 libros publicados, ha intervenido más de 150 iglesias en el país, fundó el Instituto de Patrimonio Cultural en 1974 y trabajó en la restauración de la Ciudad Vieja de Guatemala, de Quito, de La Habana, de Lima, de El Cuzco y de Tiahuanaco. 

Cualquier espacio se queda corto a la hora de presentar a Graziano Gasparini. Nadie ha hecho tanto por la preservación de la arquitectura colonial venezolana como este italiano que llegó al país en 1948, nadie tiene más autoridad que él a la hora de hablar de conservación del patrimonio. Antes de él ni siquiera existía la restauración de obras arquitectónicas en el país más allá de una intervención que se le hizo a la Casa de Bolívar en 1919. 

Cuando en los cincuenta se demolieron dos de las casas coloniales más importantes de Caracas, el colegio Chaves y la casa Llaguno, Gasparini sugirió que sus fachadas se reprodujeran a ambos lados de la casa natal de Bolívar, y así nacieron el Museo Bolivariano y la Sociedad Bolivariana. 

-¿Ha visitado la cuadra de Bolívar últimamente? 

-No, me da grima solo pensar que tendría que ver ese esperpento, ese misil que pusieron en la plaza San Jacinto. 

-¿Ya no trabaja en obras de restauración? 

-Hace doce años que no trabajo en eso. Este gobierno no me llamará, ellos se creen infalibles y yo soy de la cuarta república. Tanto mejor, esta gente es de una ignorancia nobélica. Digo, digna de un Nobel. 

-Pero en los últimos tres años se han emprendido varias jornadas de restauración en el centro histórico... 

-Eso no es restauración. ¿Tú crees que restaurar es pintar una fachada? Lo que hacen es trabajar en base a fantasías, con una incompetencia total. 

-¿Por qué lo dice? 

-¿Has visto los colores que utilizan? Es algo que no tiene sentido, yo siempre me pregunto, y aún no encuentro respuesta, cómo es el proceso mental que lleva a una persona a utilizar esos colores que le pusieron al Correo de Carmelitas o a la Santa Capilla. Uno parece una tienda de Disney y el otro una fábrica de tomates, es espantoso, da dolor. Hasta los pilastros de la entrada lateral de Miraflores los pintaron de rojo. Una fachada que arquitectónicamente es del siglo XIX y la pintan de rojo... ni encuentro palabras para calificar eso. 

-¿Y ha hablado con los arquitectos que lo hicieron? 

-Nadie los conoce, y lo hicieron sin consultar a nadie. De los treinta años que estuve en la UCV pasé 18 dirigiendo el Consejo de Desarrollo Humanista y en la década del 70 logré enviar a quince profesionales a estudiar por períodos de dos años a un curso de formación de Arquitectos Restauradores en Roma. ¿Tú crees que a alguno de ellos lo llamaron? ¡A ninguno! 

-Pero usted conoce a Farruco Sesto de la Facultad de Arquitectura de la UCV... 

-Bueno, sí, y también cuando él trabajaba con Andrés Velásquez en la gobernación de Bolívar y yo restauraba la Casa del Congreso de Angostura. No he hablado con él, la verdad, pero lo que sé es que cuando uno actúa guiado por prejuicios ideológicos, como está haciendo él, siempre se mete la pata. Al final no haces lo que quieres sino lo que tú crees que quiere tu amo. Pintan todo de rojo para que les den palmaditas en la espalda. Pero con respecto al centro histórico hay algo peor que los colores... 

-¿Qué cosa? 

-El criterio militarista. Le quieren poner un uniforme a la ciudad. Cómo es posible que a un centro urbano vivo le obliguen a utilizar la misma santamaría gris. Y además obligan a quitar los avisos. Señores, entérense: los avisos son los elementos que más vida le dan a una zona urbana e identifican la actividad comercial. 

-¿Pero no está el centro histórico mejor que hace tres o cuatro años? 

-Está mejor en aceras, zonas peatonales y mantenimiento del conjunto urbano en general, pero podría estar mucho mejor si hubiesen respetado las normas de restauración. Cómo es posible que utilicen todo ese dinero para producir una mamarrachada como lo que hicieron con el Correo de Carmelitas. 

-¿Por qué en Caracas se conserva tan poco de la arquitectura colonial? 

-Por ese afán de tumbar y tumbar que caracteriza a esta ciudad desde la muerte de Gómez. A Caracas la destrozaron porque las casas coloniales estaban en los terrenos más costosos, como todo lo que es hoy la parroquia Altagracia. La especulación acabó con el centro histórico, pero también pasó en Lima y en México. Solo se conservan las iglesias porque no tenían un uso comercial. Ah, y muy importante: se conserva el trazado histórico, ese cuadrilátero de cinco manzanas por cinco con la plaza en el medio. 

-Ahora se habla de peatonalizarlas... 

-Estaría bien, pero hay que tomar algunas cosas en cuenta, como las emergencias médicas, la recolección de basura.. parece elemental, pero aquí son capaces de cerrar el acceso con barreras de cemento. 

-¿Qué le parece el nuevo mausoleo de Bolívar? 

-Apenas vi un dibujito en El Universal, y a primera vista me pareció una rampa para patineteros. Pero el problema es que el proyecto no se ha hecho público. Qué bueno hubiera sido convocar un concurso entre los países bolivarianos, porque hay que ver los arquitectos que tienen Colombia o Perú, o los profesionales que tenemos entre nosotros. Pero no, todo lo manejan en secreto. ¿Sabes que es mucho peor que un ignorante? Un ignorante con poder.

Continúan la protestas de trabajadores del Sector Cultural.

Fuente: El Universal

Por: Martha Cotoret 

Trabajadores del IPC de Valencia protestaron en Caracas

Desde el lunes trabajadores del Valencia IPC están en protesta

Quienes se disponían a entrar ayer en la sede del Instituto de Patrimonio Cultural (IPC) en Caracas , ubicada en Caño Amarillo, se encontraron con un grupo de trabajadores de Valencia que venía a exigir el pago de deudas laborales. 

"Están aquí desde anoche (el lunes). Vinimos a trabajar y nos encontramos a estos compañeros que tienen seis años esperando que le cancelen deudas contractuales", dijo un trabajador de la sede caraqueña, que prefirió mantener su nombre en resguardo. 

Los empleados del IPC Caracas encontaron las rejas de la sede cerradas y con pancartas en las que los manifestantes le solicitaban al Ministerio de la Cultura se hiciera responsable por el pago de cestatickets y la mejora en el seguro HCM. 

No es la única institución a cargo de ese despacho que se ha quejado del imcumplimiento de los acuerdos laborales y el retraso en la discusión de los contratos colectivos. 

La semana pasada los trabajadores de la Fundación Teresa Carreño también ocuparon la sede de la institución para reclamar el respeto de los logros que había obtenido el sindicado con la directiva anterior, presidida por Francisco Sesto, en materia de HCM, bonos de alimentación.

Hay un gran malestar entre los trabajadores del sector cultural.

Publicado en: El Nacional
Fuente: EntornoInteligente

Teatro Teresa Carreño

Imagen de: lacolumnadepapel.blogspot.com

Tan pronto los visitantes del Teatro Teresa Carreño se bajan del carro, escuchan la música de Alí Primera y notan que algo pasa. Según van avanzando, las pancartas en las que se exige un aumento salarial confirman que se trata de un conflicto sindical, el mismo que causó el paro de 24 horas al que se atribuye la cancelación del concierto de Jorge Celedón el pasado 17 de julio. Dentro de una de las oficinas del sótano está Luis Borges, secretario general del Sindicato de Trabajadores de la Fundación Teatro Teresa Carreño, que considera que lo que allí ocurre podría paralizar a buena parte del sector cultural. 
 --¿Habrá una nueva huelga en el Teatro Teresa Carreño? --No es lo que deseamos, pero es posible. En 2007, Sutrafunteca denunció la violación de 14 cláusulas de la convención colectiva vigente. Introdujimos un pliego conflictivo ante el Ministerio del Trabajo, pero aún está pendiente el cumplimiento de las cláusulas de higiene y seguridad industrial, evaluación de personal, estabilidad laboral y el servicio de HCM, entre otras. Estamos en asamblea permanente puesto que este pliego conflictivo aún no se ha cerrado. Además, desde 2008 no recibimos aumento salarial. En ese período ha habido inflación; ha desmejorado nuestro poder adquisitivo. En octubre del año pasado entraron nuevas autoridades a la fundación; incluso, el ahora ex ministro de Cultura Francisco Sesto fue presidente encargado. Ellos modificaron los estatutos y nos desmejoraron. Si no encontramos respuestas positivas recurriremos a la protesta y a la paralización, que son derechos legítimos. Este pliego conflictivo ya pasó por las 120 horas, la discusión ha sido interminable.
 --¿Qué falló durante la pasada gestión de Francisco Sesto y qué no funciona con la actual, de Alice Dotta? --Ellos tomaron la decisión de reorganizar a los trabajadores como empleados de confianza, de dirección y de base, violando la convención colectiva y afectando incluso la estabilidad. Empezaron a considerar que la estabilidad sólo la tenían los trabajadores de base. La institución no honró la evaluación de personal del año pasado, ni la de "La función de Celedón jamás se suspendió por culpa de los trabajadores, incluso montamos todo el aparataje técnico solicitado para esa noche" este año; no han entregado la dotación de uniformes; el servicio de Hospitalización, Cirugía y Maternidad ahora no lo contrata la fundación, sino el Ministerio de Cultura, sin observar las condiciones. Ahora el trabajador está limitado a enfermarse o a asistir al servicio médico diez veces nada más. Si va una más pierde el HCM. La entrega de medicinas resultó fallida y no respetó la lista de clínicas que se había acordado previamente. 

Protestas en el Teatro Teresa Carreño

Imagen de: Reportero24

--¿Cuán lejos están dispuestos a llevar la protesta? --Estamos alertando que existe un gran malestar entre los trabajadores del sector cultural, de la Orquesta Filarmónica Nacional ­que han denunciado desmejoras en sus condiciones laborales­, la Fundación Celarg, la Fundación Casa del Artista y la Fundación Museos Nacionales. En esta última, en la que hacen vida los trabajadores de los diversos museos, se vive una situación similar a la del Teatro Teresa Carreño. Están tratando de implementar un plan de igualación que viola los derechos previamente acordados. Están dejando a las organizaciones sindicales fuera de las discusiones de ese plan. Violan los convenios internacionales de participación de la organización sindical. Los sindicatos de estas instituciones han propuesto que, de darse en el Teatro Teresa Carreño una nueva huelga, va a haber entonces huelgas solidarias, porque es un problema que nos atañe a todos. 
--¿Cómo conciliarán la protesta con la programación? --Respetamos al público, que lamentablemente se ve afectado. La vez que hicimos la paralización de las 24 horas ­que fue notificada con antelación ante el Ministerio del Trabajo­ fue con la intención de hacer un llamado al cumplimiento. La función de Celedón jamás se suspendió por culpa de los trabajadores, incluso montamos todo el aparataje técnico solicitado para esa noche. Pero en la tarde el productor del espectáculo decidió cancelarlo; alegaba que se sentía inseguro. Esa es ya una cuestión de apreciación. La fundación sacó un comunicado diciendo que el concierto se había suspendido porque un grupito de trabajadores habían paralizado la función. Habría que preguntarse entonces cómo es que una institución se deja paralizar por un grupito. Esa es una contradicción. Respecto a esa función, averiguamos y resulta ser que Celedón había vendido apenas 700 entradas. Le dieron una fecha hace poco, el 21 de julio, y volvió a cancelar porque no vendió. Esa es ya una cuestión entre el público y el artista. No sé qué pasará ahí, porque Jorge Celedón es un buen artista. No hemos paralizado las actividades hasta el punto de que se vea afectada una determinada obra prevista en la programación, pero si la situación no se soluciona haremos una huelga extendida que obviamente sí va a paralizar los espectáculos. Denunciamos que hay una práctica antisindical por parte de la institución, que contrata personal externo para que ocupen las plazas de los trabajadores que ejercemos el derecho a huelga. Eso es ilegal. No pueden contratar esquiroles. Ellos mal pueden hacerse llamar institución revolucionaria si los principios de igualdad, equidad y justicia no se cumplen. 
--¿Cuánto ganan los trabajadores técnicos? --Aquí están solapados los cinco primero escalafones, que actualmente ganan salario mínimo. Por el plan de igualación, hay jefes que ganan menos que sus supervisados. Eso no es normal. El técnico que monta las luces gana 1.750 bolívares; el jefe, 1.407. ¿En qué cabeza cabe que te vas a mantener con eso? Además, según la teoría de esta gente el jefe no tiene derecho a cobrar horas extras; 4 jefes se han jubilado, pero nadie ha querido ser ascendido a los puestos que ellos dejaron vacantes. 

El Nuevo Mausoleo y la gestión cultural pública siguen siendo un escándalo financiero. Caso: Casco Histórico de la ciudad de Coro.

Recuerdo el artículo que publicó el Mundo finanzas y economía sobre el Nuevo Mausoleo de Simón Bolívar, el encabezado del artículo señalaba: La Fundación Oficina de Planes y Proyectos Especiales de la Presidencia ejecuta la obra detrás del Panteón Nacional, para la cual fueron aprobados

 Bs.F. 119.579.264,49.

Una cifra verdaderamente escandalosa si consideramos en primer lugar que el monto entero proviene de las arcas de la presidencia de la república, seguidamente y como lo titula el artículo, el entorno del entonces Ministro de cultura  Farruco Sesto, quien a su vez era el director de la Oficina de Planes y Proyectos Especiales de la Presidencia, es la compañía encargada del proyecto sin cumplir con las leyes de licitación y por último el Presidente Chavez  aprobó recursos ayer para el estado Falcón que ascendían a 177 millones de Bolívares de los cuales 80 millones son supuestamente para recuperar las casas del Casco Histórico de Coro.


Desde Febrero del año en curso se solicitó ayuda financiera para recuperar 400 casas pertenecientes al Casco Histórico de la ciudad de Coro (Pueden revisar la información aquí) las cuales se están derrumbando. Nuevamente ocurre que el Estado financia 1 sólo mega proyecto que no creo que justifique semejante costo y se destina para el PATRIMONIO DE LA HUMANIDAD, un monto considerablemente inferior al del proyecto del Nuevo Mausoleo del Libertador, de paso salió a relucir la intención de expropiación como verán en la nota publicada hoy por el diario Últimas Noticias, que les dejo a continuación. 

COMO VENEZOLANOS DEBEMOS EXIGIR LA RENDICIÓN DE CUENTAS DE LOS PROYECTOS CULTURALES ASÍ COMO EL INFORME DE NUESTRAS COLECCIONES Y SUS INVENTARIOS

Ruinas del Casco Histórico de Coro

Imagen de: Reportero 24

Publicado en: Últimas Noticias

Fuente: EntornoInteligente

Destinan recursos a recuperar casas de Coro

Entre los recursos aprobados por el Mandatario nacional para el estado Falcón, se contabilizan BsF 177 millones, de los cuales BsF 80 millones están destinados para el rescate de los monumentos históricos y patrimoniales de Coro y La Vela. Son tres los inmuebles patrimoniales de la ciudad de Coro, anunciados por el presidente Hugo Chávez: la Casa del Sol, la Casa del Tesoro y la Casa de las Ventanas de Hierro, las cuales se encuentran deterioradas y en estado de inhabitabilidad. Ya designó un equipo de trabajo para iniciar el proceso de retención de los inmuebles. Ese proceso, que se llevará a cabo junto con el Instituto de Patrimonio y los organismos regionales encargados, "en una primera fase tendrán la responsabilidad de conversar con los propietarios de manera de verificar su pertenencia y comenzar la expropiación, en aras de garantizar su restauración y la puesta en funcionamiento a través de la Corporación Falconiana de Turismo, para su preservación como patrimonio de la humanidad", destacó el secretario general de Gobierno, José Luis Martínez Ledezma.